《女孝經圖》卷是南宋畫院畫家所作的人物畫，縱43.8厘米，橫823.7厘米。以其較高的藝術造詣向世人展示了宋代仕女畫成熟的風貌。無作者款印。鈐清“曹溶秘玩”及清乾隆、嘉慶、宣統內府收藏印，共10方。
《女孝經圖》每幅圖依據表現內容的不同形成各自獨立的畫面，同時作者利用人物的造型、服飾及統一的筆墨形式又使各圖之間既相對獨立又彼此聯系呼應，從而達到了形散而神聚的藝術效果。此圖卷中重點表現的對象是三五成群的仕女，她們挽高髻，飾簪花，面形長圓而豐滿，尚存唐代仕女畫的面形特征，但形體上已沒有了唐代仕女臃腫艷肥的體態，而顯露出向明清仕女畫修長秀美體形過渡的趨向。她們身材的曲線美被作者加以充分表現，細腰纖手，婀娜輕盈。人物的神態皆雍容大方，端莊嫻靜，動作舉止亦守規守矩，從而生動地圖解了母儀、賢明、仁智等封建婦女必須遵守的言行準則。作者在處理人物與環境的關系上十分成功，穿插于人物中的樹木枝繁葉茂，數量雖然不多，但作為人物活動的襯景構筑出了淡泊寧靜的自然環境，從而豐富了人物活動的空間，并令用于說教的畫面增添了生趣。而具良好德行的賢婦烈女們在樹下談經論道或勤于女紅，又為這清幽的境地增添了幾分崇高的意趣。謹細縝密的畫風和圖中所陳設的器物的造型、裝飾等都是南宋的風格。
《女孝經圖》卷中人物的衣紋為鐵線描，線條勻細，富有彈性，在準確地勾畫出人物的行為動態的同時，亦展示出自身的精練并具輕重急緩的節奏美。樹葉為筆法工整的雙勾填色，枝葉相互疊加，既有層次感又不失之于瑣碎，顯示出作者細致的觀察能力與寫實功力。畫面以深棕色為主調，配以白、墨綠、青灰等冷色調，使得畫面于高古典雅中見清新活潑，于深沉凝重的氛圍中具浪漫的人間風情。
中國人物畫的創作目的之一是強調繪畫的政治教化功能。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中曾明確指出“畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時并運者也”�，F存最早的以畫卷形式宣傳女德、女誡教義的作品當屬東晉顧愷之（傳）創作的《女史箴圖》、《列女仁智圖》�！杜⒔洝纷鳛槔L畫的表現題材，早在五代后蜀后主孟昶執政時期，就被畫家石恪精心創作。據宋代內院奉敕編撰的《宣和畫譜》記載，當時，石恪依據《女孝經》內容僅繪制了8幅圖，可惜其作品未能流存于世。此幅由南宋佚名畫家創作的《女孝經圖》，便成為目前保存最好、時代最早的反映《女孝經》內容的代表作。