釉里紅是中國瓷器重要的釉色種類之一，釉里紅起源于元代，發展于明清時期，明代釉里紅與清代釉里紅讓釉里紅瓷器走上巔峰，由于元代釉里紅創造，但是沒有太大發展，所以樣子收藏網介紹一下明代釉里紅與清代釉里紅瓷器區別和明清釉里紅瓷器鑒別。
釉里紅屬于釉下彩品種之一，系以氧化銅為呈色劑在胎上彩繪，然后施釉，經高溫一次燒成。因其在釉下彩繪，故稱釉里紅。釉里紅的白地紅花，色彩鮮艷，給人以熱烈喜慶的感受，自元代創燒以來，一直受到人們的喜愛。由于銅對窯室內的氣氛要求嚴格，高溫下易揮發，因此燒成難度大。元與明初的制品有些呈色不穩定。明、清時燒制的釉里紅色彩穩定，且更加艷麗，尤其是清雍正朝的釉里紅，不僅色澤鮮紅，而且成品率高。
明代釉里紅瓷器特點
明朝洪武年間，釉里紅得到了極大的發展，釉里紅瓷器的造型紋飾上頗有元代遺風，瓷器顏色淺紅淺灰，很少有純正的，尤其是洪武早期的釉里紅制品大多呈黑紅色，不夠鮮艷，有些甚至燒成了“釉里黑”。直到宣德年間，因為對銅紅釉燒造技術掌握較好，所以出現了較純正的紅色，紋飾濃淡自如。值得注意的是，宣德釉里紅瓷器主要采用涂抹法，而洪武朝盛行的細線描繪圖案的釉里紅瓷器卻并不多見。
清代釉里紅瓷器特點
　　清三代時，官窯很注重釉里紅技術的恢復，這三朝官窯中都有上乘的釉里紅瓷器。清代釉里紅瓷器和明代相比，清代釉里紅呈色有了改進，呈色紅中透紫，既無元明釉里紅的紅艷，也無因燒制不好而出現的灰黑或燒飛。同時，清代的釉里紅呈色已能分出濃淡色階，這是又一個重要進步。這時的官窯釉里紅大多采用白描的方法，和同期青花復雜而多樣的繪畫方法相比，在表現能力上還有有一定差距這是明清釉里紅瓷器鑒別方法之一。采用青花和釉里紅合繪一體，是最多的裝飾手段，如雍正官窯的八仙過海青花釉里紅碗上，以青花畫八仙人物、釉里紅畫海水，形成強烈的色彩對比。乾隆時的云蝠紋以青花畫靈芝云，以釉里紅畫蝙蝠，也是很成功的創作。這些成熟作品在清中后期的官民窯中被不斷仿制，但無論從青花、釉里紅的呈色和繪畫技巧來看，都相距甚遠，譏以效顰并不為過。

　　清代中后期民窯的釉里紅生產一直沒有停止過。

　誕生于民窯的釉里紅在明代被官窯襲斷，到清代官民窯并舉的盛況又被民窯獨秀的局面替代。到了清末民初，釉里紅經過數百年發展，至此也許是一個圓滿的句號。